5/5/12

Kamishibai

Kamishibai (紙芝居), literalmente significa "drama de papel", es una forma de contar historias que se originó en los templos budistas de Japón en el siglo XII, donde los monjes utilizaban emaki,(pergaminos que combinan imágenes con texto) para combinar historias con enseñanzas morales para audiencias mayormente analfabetas. Se mantuvo como un método para contar historias durante varios siglos, pero posiblemente se le conozca más por su renacimiento en los años 1920 hasta los años 1940. El gaito kamishibaiya, o cuentista golpeaba dos pedazos de madera comúnmente unidos por una cuerda, llamadas hyoshigi, para anunciar su llegada a las diferentes villas. Los niños que compraban dulces a los gaito kamishibaiya tomaban los primeros asientos al frente del escenario. Una vez ubicada la audiencia, gaito kamishibaiya contaba varias historias utilizando para ello un pequeño escenario de madera que en la mayoría de los casos poseían muchos detalles artesanales en el que se insertaban ilustraciones que se iban removiendo a medida que se contaba la historia. Las historias eran a menudo series de cuentos cuyos nuevos episodios eran contados en cada visita a las villas.
El resurgir del Kamishibai se puede asociar a la gran depresión de los años veinte donde se convirtió en un medio en el cual los desempleados podían ganar una pequeña cantidad de dinero. La tradición fue en gran medida suplantada por la llegada de la televisión entrado en los cincuenta pero fue recientemente revivida en las bibliotecas japonesas y escuelas elementales.

(Extracto de la wikipedia).

viaje al fin de la noche, Louis Ferdinand Céline


Tras la lectura de Jose Luis Sampedro afrontamos un clásico imprescindible: Viaje al fin de la noche, del francés Louis Ferdinand Céline.
Para la mayoría de los críticos esta novela, junto con Ulises de James Joyce, son el fundamento novelístico del siglo XX. El tercer fundamental en esta disputa es El proceso de Franz Kafka, del que dimos buena cuenta –destripándolo hasta la carcajada– en fechas recientes.
La prosa de Céline sigue ardiendo, aún más cuando el lenguaje utilitario se propone “políticamente correcto”. Se hace difícil distinguir lo provocativo que tuvo en la época su lenguaje.
Nadie duda hoy en día de que Jacques Cousteau es uno de los mayores defensores de la vida en los océanos, pero si ven su primer documental (El mundo del silencio, ganador del Oscar en su modalidad en 1956) se pueden escandalizar al ver que se usa la dinamita para hacer un censo de peces, o cuando la tripulación remata a los tiburones sobre la cubierta, o cuando el barco mata a un ballenato por acercarse demasiado a un banco de ballenas en su afán de filmación.

Autores que reconocen esta novela: Vonnegut, Baricco, Bukowski, Houellebecq, Ellroy, Cortázar, Bryce Echenique.

El martes 8 de mayo le arreglaremos las cuentas a Céline y su famosa obra.

4/4/12

LA SONRISA ETRUSCA, de Jose Luis Sampedro


El motivo de nuestro próximo encuentro es la novela de Jose Luis Sampedro La sonrisa etrusca.
       Don Jose Luis nació en 1917, así que rondaba los sesentaimuchos cuando escribió la novela protagonizada por ese inolvidable cascarrabias: Salvatore Roncone.
       No se extrañen si un día todo el sistema informático se echa a perder, y todos volvemos a tener una enciclopedia en casa, si para ilustrar el término humanista aparece una foto de Jose Luis Sampedro.
       Y si hay quien duda de que este miembro de la Real Academia de la Lengua sigue en activo, sepan que es el autor del prólogo de la edición española de ¡Indignaos!, el famoso libro de Stéphane Hessel.
       Pero lo que ahora nos interesa, como lectores, es qué le pasa a ese guerristón Salvatore, a su nieto, su hijo, su nuera y todo lo demás.

8/3/12

EL PROCESO, de Franz Kafka.

Josef K., empleado de un banco, se despierta una mañana cualquiera en la pensión donde reside con la extraña visita de unos hombres que le comunican que está detenido, aunque por el momento seguirá libre. Le informan de que se ha iniciado un proceso contra él y le aseguran que conocerá los cargos a su debido tiempo. Así comienza una de las más memorables y enigmáticas pesadillas jamás escritas, nuestra próxima lectura: EL PROCESO, de Franz Kafka.
De esta obra, del adjetivo kafkiano, del traidor amigo Max Brod y mucho más hablaremos el próximo martes.

Aquí podemos ver las primeras escenas de la película, basada en la novela, que dirigió en 1962 Orson Welles.

25/2/12

BROOKLYN VISITADO


Las interpretaciones de Brooklyn Follies fueron, una vez más, diversas, enfrentadas y enriquecedoras. Hablamos de escritores con brújula o mapa, de las fortalezas y debilidades ante la enfermedad, de la revolución de Google y la del 68 (con buhardilla y trío, para entrar a vivir), de escritores delgados o gordos, de las dificultades de la adopción, de la búsqueda del público femenino en la obra de Auster, de la influencia del cine en la literatura como sustracción descriptiva y pérdida de engorde, de la mantilla de regalo y sus consecuencias...
El próximo encuentro es para grandes clásicos: FRANZ KAFKA, EL PROCESO.

20/2/12

BROOKLYN FOLLIES


Nuestro nuevo encuentro tiene por lectura Brooklyn Follies, una novela de Paul Auster, premio Príncipe de Asturias 2006, escritor famoso, con gran éxito de crítica y público, guionista de una película de visión imprescindible (Smoke), y otra para adeptos (Blue in the face), director de Lulu on the bridge y La vida interior de Martin Frost. Aquí más información.

Y una vez más habla de Brooklyn.

Brooklyn es uno de los cinco condados de Nueva York. Tal vez podamos entender el hecho de que sea el maś famoso si hacemos una lista de originarios: Henry Miller, Michael Jordan, Mike Tyson, Steve Buscemi, Danny Kaye, Woody Allen, Lenny Kravitz, Rita Hayworth, Eddie Murphy. Adam Sandler, Harvey Keitel, Lou Reed, George Geshwinn, Al Capone. 

Aquí podemos ver un interesante encuentro entre nuestro autor y el gran Eduardo Vila-Matas. Como anfitrión a Eduardo Lago, director del Instituto Cervantes en Nueva York y ganador del Premio Nadal en 2006 con la novela Llámame Brooklyn de lectura imprescindible. El problema del vídeo es que está destinado a una audiencia angloparlante, y en algunas ocasiones Eduardo Lago no traduce lo que dice Auster, lo da por entendido. Aún así es un interesante documento del que podemos extraer claves de interpretación.

4/2/12

Comentario filipino


Hasta ahora nuestras lecturas tendían a una exploración interior, universos compartidos que siempre han dado para mucho comentario e intercambio de pareceres, pero con las creaciones de Jorge Ordaz hemos tenido que viajar de verdad en el tiempo y el espacio. Y su presencia, sabia, pausada, esclarecedora, nos ha descubierto un mundo olvidado. Y ha transmitido la inquietud necesaria a un grupo de lectores que difícilmente podremos pensar en esos paraísos del Pacífico, antaño territorio español, sin tener presentes sus comentarios y sus obras.